Краткая биография продюсера ENEI.
Алексей Егорченков, также известный как Enei, начал свою карьеру еще в начале нулевых, 15 лет назад. Уже в 2007 году его упорная творческая работа дала свои первые плоды в виде дебютной пластинки на известном голландском лейбле Fokuz. Не ограничиваясь только лишь рамками drum&bass, Алексей вступил в коллектив Giant и плотно занялся написанием дабстепа, результатом чего стали релизы на ведущих мировых лейблах - Dub Police крестного отца дабстепа - Caspa, Hench, Subway и других.
На данный момент за плечами Леши огромное количество релизов, в том числе - два сольных альбома, вышедших в 2012 и 2015 годах на одном из ведущих мировых нейрофанк импринтов - Critical Music, а также признание и суппорт от большинства мировых лидеров сцены.
Алексей - один из самых актуальных российских drum&bass артистов, чьи треки играют такие гиганты сцены, как Goldie, Andy C, DJ Hype и многие другие. Является постоянным участником крупнейших мировых электронных фестивалей (Let It Roll, Imagination и пр.), где в своих сетах мастерски смешивает различные drum&bass направления - нейрофанк, мейнстрим, ликвид.
Excision
Проект 31-летнего Джеффа Эйбела родом из небольшого города Келоуна в Канаде. Джефф начал проявлять интерес к электронной музыке в начале 00-х после того, как услышал The Prodigy, в детстве он также любил слушать метал и хип-хоп, по его словам, дабстеп стал для него идеальным жанром, вобрав в себя тяжелые рифы из метала и биты из хип-хопа.
Оглашены результаты голосования премии DrumAndBass Arena Awards 2017:
Best DJ - Andy C
Best MC - DRS
Best Producer - Camo & Krooked
Best Label - Hospital Records
Best Track - Camo & Krooked - Ember
Best Album - Camo & Krooked - Mosaik
Best Remix - Metrik - We Got It (SPY Remix)
Best Club Night - Hospitality
Best Festival - Let It Roll
Best Newcomer - 1991
Best Newcomer Label - 1985 Music
Best Video - Noisia
Best Vocalist - Tasha Baxter
Best DJ - Andy C
Best MC - DRS
Best Producer - Camo & Krooked
Best Label - Hospital Records
Best Track - Camo & Krooked - Ember
Best Album - Camo & Krooked - Mosaik
Best Remix - Metrik - We Got It (SPY Remix)
Best Club Night - Hospitality
Best Festival - Let It Roll
Best Newcomer - 1991
Best Newcomer Label - 1985 Music
Best Video - Noisia
Best Vocalist - Tasha Baxter
Flume
Харли Стретен - 26-летний продюсер родом из Сиднея, Австралия. Харли рос в семье фильм мейкера и продюсера с 30+ годами стажа, его отца, и матери-учителя. Его интерес к созданию музыке в возрасте 9 лет оказался совершенно случайным - они с отцом ходили по магазинам и купили коробку сухого завтрака, с которой шёл диск с простой музыкальной программой, которую он начал изучать, также он занимался саксофоном и, как он сам говорил, был стереотипным австралийцем, живя около пляжа и ходя на сёрфинг после школы. До окончания школы музыка не была для него серьёзным занятием, после учёбы он устроился на работу в новостное агенство продавцом, а позже в музыкальное кафе и уделял много времени видео играм.
Teddy Killerz
Российско-украинское трио, состоящее из Григория Черекаева (Garud) родом из Ростова-на-Дону, Антона Машевского (Place 2b) из Екатеринбурга и Олега Чоловского (Paimon) из Запорожья. Антон и Олег ранее работали под псевдонимами Place 2b и Paimon, выпуская драм энд бэйс на ряде актуальных лейблов, после знакомства благодаря подкасту Neuropunk они нередко работали в дуэте, но выпускали музыку как Place 2b & Paimon, и только после знакомства с Григорием на мероприятии Neuropunk объединились в совместный проект Teddy Killerz, который получил старт в 2012 году.
Читай дальше внутри новости...
BAAUER
28-летний продюсер из США Гарри Бауэр Родригес, да, его псевдоним Baauer происходит от его второго имени Bauer. Своё детство Гарри провёл в разъездах из-за работы отца, он рос в совершенно разных странах: США, Германии, Великобритании, в 2007 году он переехал в Нью-Йорк, район Гарлем (смекаете?), ради учёбы в колледже аудиотехнологий, а после, в 2009, уехал жить в Бруклин.
Читай дальше внутри новости...
Barely Alive
Проект двух продюсеров из США - 24\25-летних Уильяма Уоткинса и Мэттью Майера. Уилли и Мэтт были знакомы друг с другом ещё задолго до их совместного проекта, в школе первый увлекался хип-хоп музыкой, а второй любил рок, в то время они писали разные биты по отдельности, но иногда работали над чем-то вместе, Уилли также работал в магазине игрушек. Проект получил старт в апреле 2013 года с релизом на лейбле Dirty Duck Audio, за ночь до релиза ребята хотели назваться Will Da Beats & Hook Jr., но были очень недовольны этим именем, поэтому всю ночь до релиза они потратили на раздумья над новым именем, перерыв весь интернет, они придумали псевдоним Barely Alive, а логотип с этим никак не был связан. Говоря о имидже проекта - он целиком строится на интернете и технологиях, в качестве логотипа они используют "no signal" телевизор с глазами. На первых парах карьеры Barely Alive успели издать синглы на Adapted Records, ремиксы на Disciple, Monstercat и Firepower Records, попутно выпуская гайды о том, как они крутят свой звук, а в начале 2014-го были подписаны на их домашний лейбл Disciple Recordings, где выпустили дебютный EP Lost In The Internet. Их дебютный EP сразу же наделал много шуму, взорвал дабстеп чарты, обеспечил им поддержку от всех топовых бэйс диджеев, гастроли по США и Европе и имя одних из самых актуальных артистов в бэйс музыке. После дебютного EP от дуэта последовала не менее плодотворная работа, спустя несколько месяцев они выпустили свой второй EP, ряд синглов и ремиксов, коллаборации с Datsik, Dodge & Fuski, Getter и Twine, третий EP в начале 2015-го, а сразу же за ним совместный EP с Astronaut. Продолжая выпускать синглы и ремиксы, в конце 2015-го Barely Alive представили свой дебютный альбом на Disciple Recordings под названием We Are Barely Alive, куда вошло 14 треков в разных жанрах. После дебютного альбома дуэт взял пауру от столь частых релизов, но всё ещё представили несколько синглов, один из которых вошёл в сборник лейбла OWSLA, ряд ремиксов и коллабов с Virtual Riot, Dubloadz и The Frim, а в феврале 17-го года представили свой следующий проект - CA$H EP, который был их сольным дебютом на лейбле OWSLA. Основной звук Barely Alive стоит на дабстепе, но нередко от них можно услышать такие жанры, как электро\бэйс хаус и трэп, а иногда драм энд бэйс, глич хоп, фьюче бэйс, мидтемпо, кэрнивал. Несмотря на то, что это дуэт, от проекта всегда выступает один человек - Уилли. Также являются участниками стороннего фан проекта ChodeGang наряду с Virtual Riot и Dubloadz.
Главный фестиваль ломаных ритмов вновь прогремит в Питере и представит северной столице новую мощнейшую постановку! Легендарные иностранные артисты на главной арене и 11 лучших представителей культового подкаста Neuropunk на втором танцполе устроят грандиозный перформанс, возведя эту ночь в ранг исторической!
World Of Drum&Bass - один из самых масштабных фестивалей на мировой танцевальной сцене с двенадцатилетней историей более чем в 25 странах мира! Великие имена своего жанра, уникальные постановки, гигантские декорации, десятки лазерных установок, сотни световых приборов, тысячи поднятых рук. Все это – самый известный и успешный Drum & Bass рейв в мире!
Начало мероприятия: 28 октября, 20.00
Конец мероприятия: 29 октября, 07.00
28 ОКТЯБРЯ > WORLD OF DRUM & BASS > A2 GREEN CONCERT
josh pan
27-летний продюсер азиатского происхождения из Нью-Йорка. С самого детства Джош играл на разных инструментах и пел, но путь как продюсера начался в 2012 году, когда он переехал в Нью-Йорк после колледжа и начал играть диджей сеты, тогда он понял, что хочет делать свою музыку. Как Джош рассказывал у себя в интервью, он слишком долгое время пытался быть Скриллексом, писал дабстеп как Эксижен, но в итоге последовал своим принципам, считая, что артисты должны быть искренними. Джош начинал путь в электронике как Саундклауд артист, который писал преимущественно инструментальный хип-хоп, биты, нефестивальный трэп, но уже в то время выделялся нестандартными вещами, как пианинное соло, акустический трек с собственным вокалом. Во время набора популярности они с друзьями (20 разных продюсеров) ради забавы дали интервью музыкальному порталу, якобы josh pan - это проект, состоящий из 20 разных людей, куда входят продюсеры, вокалисты, диджеи, дизайнеры, и какое-то время все в это верили, Джош также сказал, что это было сделано из-за того, что люди слишком зацикливаются на личности артиста и его жизни. Если взглянуть на это с другой стороны, то Джош действительно сочетает в себе качества, которыми обладают далеко не все продюсеры, и если это качества не двадцати человек, то, как минимум, нескольких: он продюсер, он диджей, он играет на пианино, на гитаре, сам поёт и зачастую использует свой голос в треках, продюсирует хип-хоп артистов, он сам рисует некоторые обложки к своим релизам, более того, он заявил о себе как о продюсере не от мира сего: он может выложить монолог с рассуждениями о вечности на свой Саундклауд, диалог с водителем такси о том, как роботы в будущем вытеснят рабочий класс, пародию на эдлибы и Панду Дизайнера, у себя в Твиттере выдаёт что угодно, начиная с глубоких мыслей и заканчивая фанфиками про EDM артистов, но всегда пытается что-то донести до людей. После того, как Джош набрал актуальность, он довольно регулярно выпускал различные бесплатные треки, работал со своими друзьями-продюсерами из числа большой двадцати, особенно часто можно было услышать коллаборации с дуэтом X&G. С начала 2016-го года josh pan стал резидентом лейбла OWSLA, а Skrillex отзывался о нём, как об одном из самых любимых подающих надежды продюсеров за всё время, а также как об очень умном человеке. Первым сольным релизом на OWSLA стал крайне необычный ремикс, точнее, целый 14-минутный опус на хит Keith Ape - IT G MA, который сделал немало шума. С момента подписания на лейбл карьера артиста пошла вверх ещё стремительнее, Джош стал писать более понятную и танцпольную музыку, выпустил несколько громких треков, однако и не забывал о своих фирменных странностях. Главные хиты - real life, platinum, killshot, IDTM, banned from the motherland, tomahawk, nowhere, give it to ya.
За «информационным занавесом» - русская днб сцена. (Интервью с Bes - Tamrecords)
Вступление от редактора словацкого портала dnb.zone
Россия - страна, любимая многими и презираемая многими. Для некоторых Россия - это не просто страна, это образ жизни. Даже сегодня политическая напряженность вызывает информационное эмбарго между западом и востоком, и в результате российская днб субкультура остается отрезанной от остального мира, и это позор, так как там есть много отличных музыкантов, таких как: Gydra, Tobax, Rusty K, Teddy Killerz, Receptor, Heamy и многих других.
Читай продолжение внутри...
[/center]
В преддверии Пиратской Станции "History" в Москве представляем документальный фильм о крупнейшем drum&bass спектакле планеты.
Самые интересные моменты истории фестиваля, эксклюзивные интервью артистов и людей, которые всегда за кадром - вы увидите Пиратскую Станцию совершенно с другой стороны. Приятного просмотра.
[center]Фильм «Пиратская Станция History: история длиною в 15 лет» Radio Record
В преддверии Пиратской Станции "History" в Москве представляем документальный фильм о крупнейшем drum&bass спектакле планеты.
Самые интересные моменты истории фестиваля, эксклюзивные интервью артистов и людей, которые всегда за кадром - вы увидите Пиратскую Станцию совершенно с другой стороны. Приятного просмотра.
[center]Фильм «Пиратская Станция History: история длиною в 15 лет» Radio Record
Malaa
Анонимный хаус проект из Франции. Дебют состоялся в 2015 году с ремикса на хит Lean On от Major Lazer и DJ Snake. Первые работы выпускались бесплатно, а также состоялся выход сингла на лейбле A-Trak - Fool's Gold, но уже с 2016 года и до сих пор все релизы выпускаются на Confession, лейбле Tchami. На первых же порах проект получил довольно широкую огласку и вступил во французскую банду "Pardon My French", куда входят DJ Snake, Tchami, Mercer, Aazar также их связывает общий менеджмент, вероятно, именно за счёт их поддержки Малаа сразу же пользовался успехом и, скоре всего, проект был запущен сразу же с участием банды и менеджмента. Дебютный EP под названием Illicit был выпущен на лейбле Confession в 2016 году, после этого вся музыка выпускается исключительно синглами. Первое крупное выступление состоялось на фестивале Ultra Music 2016 в Майами, где диджей показал весь свой образ и музыкальный выбор - это чёрная балаклава, а также несколько человек, которые спокойно стоят за спиной в таких же балаклавах, а играет в это время классический хаус в современной обёртке. До сих пор нет ни одного подлинного подтверждения или теории о том, кто может скрываться за балаклавой, на публике диджей всегда появляется в маске и не даёт никаких интервью, в начале карьеры по музыкальным порталам ходили теории о том, что это DJ Snake, Tchami, Aazar или даже Skrillex, но все из них не подтвердились. С самого начала карьеры Malaa выпускает миксы "Who Is Malaa?. Главные хиты в карьере на данный момент - Notorious, Pregnant, Diamonds, Lean On Remix, Prophecy.
SKRILLEX
Сонни Джон Мур - 29-летний музыкальный деятель родом из Лос-Анджелеса. Сонни был рождён в Лос-Анджелесе, но в раннем возрасте его семья переехала в Сан-Франциско, однако они вновь вернулись в ЛА, когда Сонни было 12 лет. В подростковом возрасте он переживал издевательства со стороны сверстников в школе, из-за чего ему пришлось уйти на домашнее обучение. В 16 лет он узнал, что всё это время жил в приёмной семье и, по некоторым источникам, он знал своих биологических родителей как друзей семьи, также некоторые источники говорят, что из-за этого он ушёл из дома. Музыкальный путь Сонни начался в начале 2000-х, в то время он увлекался рок музыкой, его первым проектом в возрасте 13-14 лет стала рок-группа At Risk, в которой он выступал в роли гитариста и вокалиста, в то же время он начинал осваивать секвенсор Fruity Loops. В 2004 году он познакомился с эмо-рок группой From First To Last, впоследствии он стал их солистом и гитаристом, в их составе он успешно гастролировал по стране и выпустил с ними 2 альбома, в 2007 году Сонни покинул группу из-за проблем с голосом, которые пришлось решать хирургическим вмешательством, и из-за желания продолжить свой путь сольно в электронной музыке. Свою карьеру он продолжил под своим настоящим именем в качестве псевдонима - Sonny Moore, выпуская свои треки в соц сети MySpace, к 2008 году это начало давать плоды, и он начал гастролировать по США вместе с некоторыми группами и выступал на разогревах у довольно известных артистов. В 2009 году он выпустил свой дебютный EP как Sonny Moore под названием Gypsyhook и также выступал с живой группой как Sonny and the Blood Monkeys. Использовать свой известный псевдоним Skrillex, который адаптирован из прозвища "Skrill" в детстве, он начал в 2008-9 году, выступая под ним в клубах Лос-Анджелеса, недолгое время именовал себя как Twipz для выпуска музыки, большинство его музыки всё ещё выпускалось на MySpace. Примечательными заслугами того времени были официальные ремиксы на Lady Gaga и Bruno Mars, работу над альбомом группы Bring Me The Horizon, совместный тур с Hollywood Undead и разогрев у Nine Inch Nails Первую половину 2010-го Сонни жил на заброшенном складе в Лос-Анджелесе, так как не мог позволить себе жильё в городе, летом он выпустил дебютный бесплатный EP на Фейсбуке - My Name Is Skrillex, позже познакомился с deadmau5, отправился с ним в тур, а осенью на лейбле mau5trap выпустил второй EP - Scary Monsters and Nice Sprites, который считается отправной точкой к его мировой славе, частично он записал его в Нидерландах в студии у Noisia, заглавный трек из этого EP стал самым громким дабстеп треком того времени и породил огромную волну интереса в сторону этого жанра, а сам Скриллекс стал главной сенсацией в электронной музыке за последние года. В 2011 году он успел выпустить продолжение к своему предыдущему EP - More Monsters and Sprites, куда вошёл ещё один ключевой трек в его карьере - First Of The Year (Equinox), поработать с группами Korn и The Doors, написать хитовые ремиксы на Cinema, Levels и Promises, а под конец года выпустить ещё один ключевой релиз в своей карьере - Bangarang EP, который включил в себя хиты Bangarang, Kyoto и Summit, также в этом году он вёл работу над дебютным альбомом, но все файлы и проекты практически готового альбома были украдены из его номера в отеле. Вышедшие хиты сделали Сонни одним из самых влиятельных артистов в музыкальной индустрии, обеспечили гастроли по всему миру и место в десятке самых известных и успешных диджеев современности. В последующие два года Skrillex пожинал плоды своего успеха, успел выпустить хиты Make It Bun Dem, Wild For The Night, Try It Out, новый EP под названием Leaving, выступить композитором и саунд-дизайнером в кинематографе и мультипликации, а также запустить сторонний проект Dog Blood вместе с Boys Noize, под которым было выпущено два EP, попутно ведя работу над своим дебютным альбомом. В 2014 году Сонни представил свой дебютный альбом под названием Recess, куда вошло 11 треков в разных жанрах, также в течение года был выпущен ряд ремиксов и дан старт второму стороннему проекту - Jack U вместе с Diplo. В начале 2015-го Skrillex и Diplo представили свой дебютный совместный альбом "Skrillex and Diplo Present Jack U", куда вошло 9 оригинальных треков при участии различных артистов, главным хитом в альбоме стал Where Are U Now вместе с Justin Bieber, а позднее, осенью этого года, Skrillex выступил продюсером для ряда работ в альбоме Джастина Бибера - Purpose, самой громкой работой стала песня Sorry, которая была спродюсирована Скриллексом совместно с BloodPop, она имеет более 2,5 миллиардов просмотров на YouTube. Начиная со второй половины 2015-го и до наших дней, настала пора коллабораций с различными артистами, а также синглов и ремиксов, самые громкие из которых - Burial, El Chapo, Working For It, Red Lips Remix, Show Me Love Remix, саундтрек к Отряду Самоубийц Purple Lamborghini, Humble Remix, а в начале 2017-го, спустя практически 10 лет после ухода, Сонни вернулся в состав группы From First To Last, выпустив новую песню Make War. Отдельно стоит затронуть спектр жанров, в которых работает Skrillex, как он сам говорил, он не считает и никогда не преподносил себя как артист одного жанра, несмотря на то, что популярность ему принёс дабстеп: в начале своей электронной карьеры он делал преимущественно электро хаус и дабстеп, также к списку можно добавить драм энд бэйс, драмстеп, хаус, ню диско, мидтемпо, мумбатон, глич хоп, позже в список добавился трэп, кэрнивал, фьюче гэридж, в рамках проекта Dog Blood использовалось техно и брейкс звучание, на втором этапе карьеры, помимо вышеперечисленных жанров, он также пробовал себя в фьюче бэйсе, брейксе, эмбиенте, джерси клабе. Также интересно рассказать о спектре артистов, с которыми он успел поработать, не считая множества известных и малоизвестных электронных продюсеров, среди них есть деятели рок музыки, например Korn и The Doors, хип-хоп артисты, как A$AP Rocky, A$AP Ferg, Chance The Rapper, Pusha T, 2 Chainz, поп звёзды Justin Bieber и Ellie Goulding, вдобавок к ним, регги MC - Damian Marley (сын Боба Марли) и Ragga Twins, кей-поп артисты CL и G-Dragon. Сам же Сонни является не только электронным продюсером, но и использует свой вокал, играет на гитаре вживую, пишет тексты к песням, а свои работы может заточить как на андеграунд, так и на поп лад, не забывая об ужё трёх сторонних проектах - Dog Blood, Jack U и From First To Last и пробуя себя в роли радиоведущего. Примечательны и его живые выступления, которые отличаются своей масштабностью и зрелищностью, иногда он использует собственную сцену в виде космического корабля, играет разнообразную музыку и просто ведёт себя как рок звезда, при этом может играть в формате как на стотысячную толпу, так и на несколько десятков человек в андеграундом клубе. Несмотря на весь успех и мировую славу, Сонни остаётся очень приземленным, дружелюбным и отзывчивым человеком, проявляя любовь и поддержку к своим фанатам и молодым музыкантам, а многие музыкальные деятели зачастую отзываются о нём как о самом добром парне в электронной музыке. Skrillex является основателем, владельцем и куратором одного из самых актуальных современных лейблов в электронной музыке - OWSLA, который был основан в 2011 году, где также выпускается большинство его музыки, лейбл дал старт карьеры многим известным артистам нашего времени, перерос в целое движение, делает собственные мероприятия и сцены на крупных фестивалях, а также запустил свою линию одежды. Skrillex - рекордсмен среди электронных артистов по количеству высшей музыкальной награды Грэмми, в его копилке имеется 8 статуэток из 12 номинаций, среди удостоившихся победе треков находятся Scary Monsters and Nice Sprites, Cinema Remix, Bangarang, Promises Remix, Where Are U Now, а из EP\альбомов Scary Monsters and Nice Sprites EP, Bangarang EP и Skrillex and Diplo Present Jack U. Главные хиты в карьере на данный момент: Where Are U Now, Bangarang, First Of The Year (Equinox), Purple Lamborghini, Make It Bun Dem, Scary Monsters and Nice Sprites, Mind, Rock N Roll, Ragga Bomb, Kyoto, Kill EVERYBODY, Summit.
18.02.2017 WORLD OF DRUM&BASS (OFFICIAL AFTERMOVIE)
▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬▬
Представляем вашему вниманию официальный aftermovie зимней постановки фестиваля World of Drum&Bass, которая состоялась 18 февраля этого года в клубе Известия Hall. Смотрим, вспоминаем, как это было и делимся впечатлениями! Треки из видео вы можете скачать внутри новости.
Yellow Claw
Дуэт из Нидерландов, куда входят 29-летний Nils Rondhuis (Nizzle) и 36-летний Jim Taihuttu, а также экс-участник MC Bizzey, мало принимавший участие в создании музыки, покинул проект в 2016-м. Их карьера началась в 2010 году с вечеринок в одном из модных клубов Амстердама как двух диджеев и МС, со временем они подумали, что им не нравится материал, который выходил в то время, и им было нечего играть в сетах, поэтому они решили сами начать писать себе музыку для выступлений. До 2013 года от них можно было услышать работы в жанрах трэп, мумбатон, хардстайл, дабстеп и фестивальный хаус в сотрудничестве с голландскими вокалистами и продюсерами, среди которых можно было увидеть Boaz Van De Beatz, Yung Felix, Mightyfools, а главный хит того времени - Krokobil, на данный момент он насчитывает более 20 миллионов просмотров на YouTube. Под впечатлением от музыки Flosstradamus, они постепенно влились в трэп музыку, став одними из самых ярких представителей набирающего в те года обороты жанра и остаются ими до сих пор. В то время они уже на всех парах колесили по фестивалям на родине, а летом 2013-го удостоились выступить на Tomorrowlawnd. Во второй половине 13-го года они были замечены Дипло и подписали контракт с его лейблом Mad Decent, выпустив там 2 EP за осень и ещё один EP летом 2014-го, куда уже входили коллаборации с такими именами, как DJ Snake, Tropkillaz, Diplo, Waka Flocka Flame. В то же время, осенью 2013-го, они подписали свой главный хит Shotgun на платформу Spinnin Records, с 2014 года выпускали ряд бесплатных треков в сотрудничестве со своими друзьями-голландцами, издавали официальные ремиксы на Ultra Music, выпустили EP на Dim Mak вместе с Cesqeaux. В середине 2014-го трио (на тот момент) объявило о запуске своего лейбла Barong Family под покровительством Spinnin Records, стоит упомянуть, что лейбл дал хороший старт таким небезызвестным артистам, как Wiwek, Cesqeaux, LNY TNZ, Dirtcaps, Moksi и другим. Также в 2014 году было объявлено о запуске линии одежды от Yellow Claw - Blood For Mercy, которая актуальна до сих пор. В то время Yellow Claw уже можно было назвать мировыми звёздами, ребята ездили с турами по всему миру, а их треки играли все именитые диджеи. Под конец 2015-го трио представило свой дебютный альбом под названием Blood For Mercy на лейбле Mad Decent, альбом мог похвастаться наличием таких звёздных гостей, как Pusha T, Tiesto, Flux Pavilion, Serebro (да, наши), а, спустя полтора года, в марте 2017-го они выпустили второй альбом - Los Amsterdam. Во всех вышеуказанных релизах Yellow Claw преобладал их основной жанр - фестивальный трэп, но в обилии трэпа иногда можно было услышать хардстайл, кэрнивал, хаус, бигрум, мумбатон и фьюче бэйс. Всю свою карьеру ребята руководствовались следующим принципом: выпускать только ту музыку, которая качает на фестивалях, из-за этого подхода они нередко в последний момент передумывали выпускать уже готовые сведенные и отмастеренные треки, потому что толпа под них не плясала. Главные хиты в карьере Yellow Claw, которые сложно было обойти стороной - Shotgun, Till It Hurts, DJ Turn It Up, Slow Down, Kaolo, Techno, In My Room, Catch Me.
MUST DIE
Ли Остин Бэйтс - 26-летний продюсер и диджей родом из Хьюстона, штат Техас. Свой псевдоним он адаптировал из фильма John Tucker Must Die, который он называет одним из худших фильмов, что он видел. До карьеры в электронной музыки Ли играл в метал группах в старшей школе, также играл на клавишах у Джефри Стара. В 18 лет он решил, что ему всерьёз стоит заняться электронной музыкой, и в 2011 году проект MUST DIE! получил своё начало. Первые релизы Маст Дая можно было услышать на таких лейблах, как Rottun, Play Me и Subhuman, позже он подписывал свою музыку на такие столпы, как Dim Mak и Firepower, а в конце 2013 года он стал резидентом Never Say Die Records, на котором базируется до сих пор, однако свой ключевой релиз в карьере, альбом Death & Magic, он удостоился выпустить на OWSLA. На первых парах своей карьеры среди коллабораторов можно было увидеть артистов ETC! ETC!, CRNKN, Terravita, Eptic, а позже к этому списку можно было добавить такие имена, как Zomboy, Datsik, Getter, Habstrakt и Skrillex. Музыкальный багаж Ли всегда состоял преимущественно из дабстепа, однако иногда от него можно услышать электро хаус, драм энд бэйс и трэп. Самые значимые и громкие треки в карьере на данный момент - VIP's, Gem Shards, Hellcat, Emotional Remix и Imprint. Благодаря вышеуказанным заслугам имя MUST DIE! стало одним из ключевых на дабстеп сцене. Также является большим поклонником видеоигр, аниме и японской музыки, откуда черпает вдохновение.
Shadient
19-летний продюсер из Эссекса, Британия, по имени Морган. Также известен своими ранними проектами Veschel и Tsonars. Любовь к музыке у Моргана родилась в раннем детстве, когда его родители постоянно слушали музыку у себя дома, в один момент он услышал трек Justice - Phantom Pt. 2 и решил, что тоже хочет писать музыку, с того момента прошло 9 лет. Проект Shadient получил старт в начале 2015 года, все первые работы были ремиксами и выпускались на Саундклауде либо бесплатно, либо просто выкладывалась на прослушивание. Его музыка звучала очень смело для электронной индустрии, продюсер писал всевозможные жанры и экспериментировал с жёстким дисторшеном и ноизом, позже, по ходу развития, его музыка стала обретать новые стилистические грани. В первое время Морган занимался своими ранними проектами, а Shadient не был приоритетом, он также сомневался в целесообразности проекта, многие ремиксы имели проблемы с авторскими правами и удалялись первообладателями, а позже он удалил всю имеющуюся на тот момент музыку и весь аккаунт, взяв паузу, вернувшись через ~полгода с новыми силами. В 2017 году Shadient был подписан на лейбл Mad Zoo небезызвестного Mat Zo, где уже успел выпустить EP, также издавал свои работы на Inspected Records и Pantheon. Помимо поддержки от Mat Zo и дружеских советов по продвижению в муз индустрии, он также получал лестные отзывы и поддержку от топовых продюсеров, среди которых был Porter Robinson. На данный момент у продюсера в планах выпустить ещё пару EP и работать над дебютным альбомом.
Netsky
28-летний уроженец Бельгии по имени Борис Данен, взявший свой псевдоним от компьютерного вируса. Он начал карьеру как драм энд бэйс продюсер в 2009 году, в основном писав ликвид фанк, и быстро заработал имя на сцене, покоряв британские чарты своими треками и взяв награду как "лучший начинающий продюсер" от Drum & Bass Arena. Нетскай дебютировал на лейбле легендарного DJ Hype - Liq-Weed Ganja, также имел релизы на Allsorts, Future Retro, Spearhead, пока не был принят под крыло Hospital Records в конце 2009 года. Его сотрудничество с Hospital было плодотворным, на лейбле он выпустил свой дебютный альбом "Netsky" в 2010 году, спустя два года, в 2012 второй альбом - "2", в 2014 году его сотрудничество с лейблом прекратилось, и он ушёл на мейджор Sony Music. Начальный музыкальный багаж Бориса состоял преимущественно из драм энд бэйса - ликвид фанка и мейнстрима, позже в его творчестве можно было услышать дабстеп, драмстеп и хаус, а его прошлогодний третий альбом уже вышел полнейшим мультижанром, так как Нетскай решил выйти за рамки одного жанра. Благодаря вышеперечисленным заслугам, Netsky стал одним из ведущих имён на драм энд бэйс сцене, со временем выйдя за её рамки и продолжив карьеру с ещё большим размахом. Помимо привычных диджей сетов, в 2012 году он представил лайв шоу Netsky LIVE! вместе с живыми музыкантами и вокалистами, сам Борис играл на клавишах, с этим шоу они проехались по всему миру. В 2016 году Борис был выбран музыкальным амбассадором от Бельгии на Олимписких Играх в Рио. Главные хиты в его карьере на данный момент - ремиксы на Rusko и Jessie J и треки Rio, Come Alive, Memory Lane, Puppy и Love Has Gone.
GTA
Дуэт, состоящий из 26-летних продюсеров и диджеев Джулио Мейя и Мэтта Тота, также ранее известных под именами JWLS и Van Toth, родом из Майами. GTA в их случае означает Good Times Ahead. Ребята познакомились в 2010 году на Фейсбуке, в то время они уже начали экспериметы в продакшене и диджеинге, но карьеру начали по отдельности - JWLS писал трэп и мумбатон, а Van Toth тек хаус, но часто обменивались своей музыкой, впоследствии чего начали работать вместе. До начала работы в качестве дуэта, в средней школе Джулиан играл на трубе в сальса-группе, а затем играл на гитаре и барабанах, а Мэтт играл на гитаре и ходил в школу звукоинженерии. Карьера GTA началась с диджеинга в местных барах, кальянных и вечеринках в Майами, попутно занимаясь написанием музыки в университетском общежитии. Довольно быстро дуэт получил первую поддержку - спустя всего месяц после знакомства Afrojack захотел подписать их трек на свой лейбл Wall Recordings, в 2011 году они были подписаны на Mixmash Records, лейбл Laidback Luke, в 2012 они написали коллаборацию с Diplo и Major Lazer, а в 2013 отправились в тур с Рианной. С самого начала и по сей день GTA базируются на электро \ дач хаусе, мумбатоне и трэпе, однако активно продвигают свою идеологию Death To Genres, что подразумевает отрицание привязанности к жанрам. За свою карьеру дуэт выпустил ряд EP на Mixmash Records, где был их дебют, позже подписались на мейджор Warner Bros, на котором вышло 2 части EP Death To Genres, а также дебютный альбом Good Times Ahead в 2016 году, помимо этого, их работы выходили на таких лейблах, как Mad Decent, Ultra, Musical Freedom, Fly Eye и Spinnin'. На протяжении пути от них можно было услышать коллаборации с такими артистами, как Laidback Luke, Diplo, Major Lazer, A-Trak, Dimitri Vegas & Like Mike, Martin Solveig, Flosstradamus, Dillon Francis, Wiwek, Valentino Khan, What So Not и Yelow Claw. В наличии покорённых фестивалей солидный список из: Ultra Music, Coachella, Lollapalooza, Tomorrowland, EDC. Главным хитом GTA можно выделить трек Intoxicated с Martin Solveig, клип на который имеет более 125 миллионов просмотров, также сложно найти человека, который бы не слышал Jet Blue Jet с Major Lazer, Landline из рекламы Adidas вместе с A-Trak и, конечно же, Red Lips и официальный ремикс от Skrillex.
Snails
Проект Фредерика Дюранда, 29-летнего выходца из Канады, Монреаль. Его дебют состоялся на монреальском лейбле Kannibalen Records в 2012 году. До своего успеха в электронной музыке он играл на гитаре в метал группах и состоял в электронном дуэте Dooze Jackers, также до всемирного признания он работал графическим дизайнером. В течение двух лет он откладывал деньги, которые приносила ему работа дизайнера и по совету матери отложил работу на год и углубился в музыку, он закрылся от всего мира в студии на несколько месяцев и написал там свои главные треки, которые помогли его взлёту - Dirty Raxxx, RUBBR, KRMT и Wild. Прорыв случился в 2014 году, когда Skrillex и Diplo сыграли его трек Wild на фестивале Ultra, вышедший несколькими неделями позднее на OWSLA, также немалый успех ему принёс уникальный саунд дизайн, который был совершенно новым для электронной сцены и обеспечил ему поддержку от многих значимых имён. Среди рабочих жанров в основе его музыки лежат трэп, дабстеп и электро хаус. Свой стиль Snails шуточно называет Vomitstep, что буквально переводится как блевостеп, но фанаты подхватили это, и всё переросло в целое движение. Его бренд и главный логотип происходит прямиком от псевдонима - улитки, также на визуализации можно заметить всевозможные слизи и даже откровенную рвоту. В первые годы карьеры среди его коллабораторов можно было услышать товарищей по лейблу Apashe, Black Tiger Sex Machine, Kai Wachi, а также Botnek, с которыми он до сих стибильно пор выпускает коллаборации, комбинирующие их безумные саунд дизайны, а после взлёта он выпускал работы с такими артистами, как Jack U, Flux Pavilion, Brillz и Pegboard Nerds. Большинство его работ выходили и выходят на Kannibalen Records, который дал ему старт, также он может похвастаться немалым количеством релизов на OWSLA. В послужном списке крупных выступлений можно увидеть крупнейшие музыкальные фестивали, как Ultra Music, Coachella, Lollapalooza и Electric Daisy Carnival. Также Snails любит показывать любовь своим фанатам, нередко он радует их личными встречами на мероприятиях и проходами на VIP зону, помимо этого, он очень благодарен за помощь своей мамы и возит её с собой на некоторые шоу.